杨丽萍版《十面埋伏》开场震撼落幕欢呼

两万把叮当作响的剪刀高悬舞台上空，48斤铺满全台的红色羽毛漫天飞卷;红衣虞姬与项羽依依惜别，一黑一白两个韩信与刘邦闪转腾挪……昨晚，由舞蹈艺术家杨丽萍担任总编导、艺术总监;视觉艺术家叶锦添担任美术和服装设计，美籍艺术家刘北立担任装置艺术设计及创意顾问的舞蹈剧《十面埋伏》在北京保利剧院上演。谢幕时，一袭红衣的杨丽萍在观众如潮的掌声中登台谢幕。人们对她的喜爱与肯定，不只因为她是一位杰出的舞蹈艺术家，更因为她永远不肯停留在以往辉煌成就中，而总是勇于探索和创新的精神。

全新概念的舞台实验作品

《十面埋伏》作为国家艺术基金传播交流推广资助项目，是杨丽萍从国际视野出发的又一全新概念的舞台实验作品，特邀昆明市歌舞团及云南省京剧院进行联合创作及出品。该剧在植根于中国传统文化同时，带有强烈的实验色彩，以中国舞蹈为主调，融合了京剧、功夫、民乐、剪纸、装置艺术等综合艺术语言，创造出表现力丰富多元的“舞蹈剧场”。这是杨丽萍在舞台艺术创作上的又一次全新的尝试，也是将传统经典艺术融入当代文化语境的一次大胆实践。

观众们从走进剧场的那一刻起，就能感受到整个作品给人带来的与众不同的震撼感觉。两万把高悬舞台上空的剪刀起起落落，叮当作响、寒光逼人;舞者于剪刃当中穿行舞动，闪转腾挪。整台演出虽不见刀枪，却危机四伏杀机暗藏，投射出古往今来人们内心的不安与恐惧，也点出了“十面埋伏”的主题。和“万剪穿心”的舞台装置相呼应的，是整场演出都坐在舞台一角的白衣剪纸人，手持剪刀默默剪出“将”“相”“帝”“姬”“忍”“谋”“搏”“殇”，为一幕幕好戏添上民间智慧的注脚。在琵琶扬琴的激荡旋律之中，在虚实变化层次多变的舞美装置当中，服装造型个性分明的演员们以黑、白、金、红的强烈色彩粉墨登场，唱念做打，赋予每一个场景都有既传统又当代的多维度跨界表达，时不时还跳下舞台与观众互动。

打破传统舞剧的叙事方式

剧中唯一的女性角色虞姬，如同传统京剧中的男旦，由男舞者反串。在十面埋伏的氛围里，在你争我斗的残酷环境中，虞姬虽超然于功业成败之外，却依然殒殁于战乱纷争之中，她如同暗夜中的一点烛光，美好、易碎，却为人们的内心带来些许希望和抚慰。最终，铺满全台的48斤红色羽毛的漫天飞卷，半裸的舞者起伏其中，舞台如同“血流成河”的古战场，渐渐变成了一将功成万骨枯的坟冢。曾经的信誓旦旦，和终将归于尘土的生命，也变得如羽毛般轻薄，总有那么多不能承受之轻。

舞蹈剧《十面埋伏》尝试打破传统舞剧的叙事方式，并未着力于讲述故事，而是将两千年前的一组人物从故事中提炼出来，放在更广阔的时空概念里，运用舞蹈和综合舞台手段，刻画每一个角色在特定时间、空间、处境下的内心冲突与纠葛。

演出谢幕时，观众们用一阵又一阵的掌声和欢呼声对艺术家的精彩表演和杨丽萍的大胆创新表达赞许和肯定。7月10日，《十面埋伏》还在保利剧院连演两场，之后继续展开全国巡演。北京晚报记者 王润