周杰伦第15张个人专辑《最伟大的作品》正式发行。

此前，周杰伦新专辑封面也已曝光，照片以法国圣米歇尔山为背景，周杰伦置身其中。

胡说八道几句。纯胡说八道。

(资料图)

对于这张专辑，有一个朋友称之为“让我回想了少年时代的感觉”。

诚如所言，作品里流露出的，是比较浓重的“自我怀旧”感。这并不只是来自于情感层面的，而是充分地体现在耳朵可听的音乐层面。

《intro》+《最伟大的作品》：周杰伦对李斯特的热爱喷薄而出，后者标志性的往返被广泛地运用。《最伟大的作品》则是周杰伦每次首波主打必备的“秀结构”型作品。

这次的这首，在各轨独立水准、段落数量、结合统一度而言，表达了比较多阶段的氛围和情绪，好于程式化套路的《鞋子特大号》之类，但显然还不如《夜的第七章》与《以父之名》这样的高完成度之作。后两者的配器丰富度，段落间连接的神来之笔，变化无穷而又符合逻辑的通贯情绪，画面感与叙事性，无可比拟。

《还在流浪》：这首歌的自我怀旧感很强。循环往复、长线条式的钢琴伴奏打底与过桥部分，副歌时对其加入的些许变化，甚至进副歌时的那一下效果音，都让人想起了《上海1943》和《分裂》这样的老情歌。

《红颜如霜》：有一些实验野心的中国风。加入了嘻哈鼓点和一些细小的切分，以及一些加快节奏和说唱部分。但从完成品来看，并没有很融洽地中外结合、古今交汇，有些不伦不类。

《错过的烟火》：曾经时有出现的“激烈悲情向摇滚”。可惜的是，周杰伦向来不太擅长这种类型的作品，虽然从编曲和演唱上在努力追求“激烈”，但往往显得中气不足、欲振乏力。这次或许是加上了嗓子机能的衰退，这种乏力更强了几分。反而是《阳光宅男》这种“一杵到底”的没心没肺式青春摇滚，周杰伦的表现会好很多。

《粉色海洋》：一扫颓势，周杰伦来到了擅长的部分：乡村风格打底的甜蜜阳光走向，例如《说走就走》。

《倒影》：弦乐线部分与钢琴的结合，段落的一部分，都有些接近《园游会》等作品。然而，比起后者，本作的副歌主旋律显然有些“凑合事儿”，略感粗糙简单。

至于其他已发单曲，此前期待过修改版本的发布，能让demo一般简化的单曲版提升素质。可惜的是并没有。

实际上，从《哎呦不错哦》开始，就能听到周杰伦对于自我旧作的怀旧。仅那张专辑里，就有《枫》式的复杂段落分布（《听爸爸的话》）、《说好的幸福呢》开头的钢琴（依然是《听爸爸的话》）、可以听到各种老歌既视感的《手写的从前》。

而从另一个角度上讲，周杰伦其实也并没有真正改变过自己的创作。任何不属于他“原生”的风格，都会被他套入自己的那个标准模板里，并在最后变成他自己的“周式作品”。

在主观的自我怀旧与无意的“既定风格”结合之下，《最伟大的作品》可以让我们无数次地回想到他曾经的很多东西。

当然，这更多是“缩水版”形态的再现。但哪怕是划水，周杰伦都可以凭借旋律上的基本天赋，以及或许不那么有趣、但并不算差的模板套子，牢靠地撑住作品的下限。所谓的“下滑难听”，更多是对他自己巅峰期的比较结果。

那么，它能触动你我对于自我青春的回忆与感情吗？或许可以，但那就是另一码事了。