制作中项目（WIP）单元是电影节“在角落里的环节”。简单来说，这是让制作到中途还有资金缺口的电影找到后续投资的单元。

如今在国内的各类电影节中，虽然设置WIP单元几成标配，但普遍而言还是一个相对新的单元。不像创投，在流程设计上几乎已经同质化，不同的电影节的WIP单元之间还有着较大的差异。流程如何设计才能达到最好的效果，目前在业内并没有形成有效共识。

【资料图】

放映怎么放？有没有必要设置讲演？洽谈怎样效率更高？每次电影节之旅都会提供不同的样本，而在一个又一个样本的经验总结之下，毒眸（ID：DomoreDumou）试图找到方法论上的最优解，并持续追问WIP的本质意义。这一次的样本，是海南岛国际电影节。

隐藏在细节里的问题

对于已经做到中途的项目来说，放映无疑是最核心的环节，通过放映能够最直观地感受到项目的成色和潜力。海南岛国际电影节的WIP环节共设置了两轮放映，一共9部影片，进行为期三天的18场放映。

时间安排是流程设计的重点之一，从主办方的角度，当然是希望集中在一段时间内结束整个活动，会更加省力。但实际情况是，很多电影节持续时间在一周左右，而电影公司的代表却未必会有时间全程都参加。有项目方向毒眸透露，或许是因为放映得太早，很多嘉宾都还没到三亚，尤其是第一轮放映的时候，现场来看的人很少，到第二轮才相对多一些。

今年主办方为每场放映设置了3分钟的主创介绍时间，在第一轮放映时，介绍是放在映前的，到了第二轮放映时，主办方机动地将介绍环节改到了映后。“我感觉映后再来讲这个片子，可能观众的共鸣会更强烈一些，效果会更好。”有项目主创向毒眸表示了对这一临时调整的认可。

当然，现场的执行中也存在漏洞。比如规则上只对评审和注册产业嘉宾开放的WIP放映，在影厅门口有签到桌，产业嘉宾签到完领贴纸才让进影厅。而实际操作过程中难免疏漏，现场仍然有部分“浑水摸鱼”入场观看的观众。

这一情况让一些片方产生了担忧，如果是一部商业大片的话，连释出一张海报都是特别严肃认真的事情，而WIP来的项目很多放的是大比例的成片，如果观众的身份不确定的话，可能会提前释放不利口碑，对未完片的项目来说实际上颇有风险。

这也催生了另一个重要问题：WIP的项目方选送什么样的片段效果最好？是否应该统一？

有的项目方会选择放映自己混剪的片花，有的项目方会选择放映一个连续性的片段，也有的项目方会把定剪的全片都放出来。这些选项各有优劣，在海影节的WIP里没有硬性要求，全由创作者自行决定。9个项目中，短则20分钟，长则116分钟，差异巨大。

剧情片《世界日出时》的选送片段有45分钟，是整部影片三个故事中的一个。制片人赵晋谈到了他的理解，“我觉得其实给一个连贯的片段是重要的，因为它能够让观者对导演的叙事和演员的状态有一个大概的了解。”

纪录片《爷爷奶奶那些事》选送的是前半段的部分，导演杨骊珠表示，“我也考虑过放一些最精彩的段落，但最后pass掉了这个想法，因为我觉得这个片子它其实很需要前面的铺垫，到了后面比较精彩的东西出来的时候才有力量。”

不同的影片基于自身的内容和制作阶段总会有不同的方案，但太过于自由的选送规则，对于评审评奖难以统一标准，对于资方代表审片也会造成一定困扰。国内有些电影节会提出硬性要求，统一放映全片。但全片放映对于项目方风险更高，相应地对于嘉宾观影资格的管理势必要更严格，更考验主办方的管理水平。简单来说，公平公正但不公开。

除了放映环节之外，讲演环节无疑是各节展之间差异最大的部分。对于创投会来说，由于只有剧本没有影像，讲演自然成了核心。但对于WIP项目来说，影像是最直接的说服力。有的电影节选择放映完毕之后单独设置WIP的讲演环节，有的电影节将WIP和创投会的讲演放在一起进行，今年的海南岛国际电影节则没有将两部分放置在一起—— 每部影片主创在放映现场的三分钟讲演时间的存在，这对很多创作者来说，时间上是有些紧张的。

导演杨骊珠也表示，有更多想表达的内容并未在放映的片段中呈现，所以也期待能有一个完整的讲演环节可供阐述。

当然，对WIP来说，讲演也确实有鸡肋的部分存在。不像创投的讲演环节可以成为意见交换的场域，大部分WIP项目已经拍摄完毕，再来新的意见和建议可能也很难改变。尔冬升导演就曾在一次WIP项目讲演的现场表示，“既然你们已经有了成片，现在要的就是去找到你们自己需要的合作伙伴，我们也不便给太多意见，怕会影响你们的项目。”

但毕竟，在电影节里的投资，往往不只是针对单个作品，而是一种对人才的投资。讲演环节的存在，有利于形成对整个创作团队更立体的认知。

从这个角度来说，WIP的讲演的确有其必要性，但不宜像创投会一样当成重点。或许可以从流程上尽量简化这一过程，适当省略评论的环节，但保留创作阐述的部分。

需求旺盛，但表现并不热闹

WIP的本质，是给需要帮助的项目链接更多的后端服务，比如后期、发行、宣传等环节，几乎都是WIP项目们共同的需求。即便没有WIP活动，缺钱的项目在私底下往往也得一个一个地找这些公司，提供样片，通过入股等形式来进行合作。WIP其实是将这些私下的行为搬到台面上来，提供一个更便捷的平台。

海南岛国际电影节的市场合作伙伴名单中，涵盖了物料制作、后期调色、器材租赁、海外发行等各类公司，这些公司都是能满足WIP项目直接需求的公司。其设置的奖项也更加务实，毕竟创投里的项目需要真金白银的支持，而WIP的项目则可以用等价的服务来给予年轻创作者鼓励，兑现难度更低。

对于这些提供后端服务的企业而言，想要扶持年轻电影人，WIP某种程度上是更优质的选择。

但专注于后端服务的企业，在全国也不会太多。电影节项目也显然不会是它们的主营业务，而只是来与有潜力的年轻人建立一些链接，每年在电影节会切实资助的项目也就那么几个。其余更多的入围或未入围WIP项目，还是需要更广阔的影视投资人参与进来，成为资助者或合伙人。

尤其是，在国内创投没发挥出应有功能的现状下，越来越多的创作者都在依靠自筹资金开机。这种情况下，大多数项目只要能凑得够拍摄预算，就会先行开机，后期的钱在过程中再慢慢想办法。因此，独立电影人到后期制作阶段没钱了是很常见的现象。

而且，不像创投是新人用以结识行业前辈之地，WIP单元其实对所有有困难的独立电影人来说都很合适，不少在业内已经有知名度和代表作的创作者也会来WIP寻求帮助。

未来创作者们对WIP的诉求势必会持续上涨，这就更加要求WIP的主办方要想办法匹配更多能提供帮助的人和企业。而与日益上涨的WIP诉求形成反差的，是其在电影节中受关注程度的有限——在预约洽谈的大厅里，今年海南岛国际电影总体来的产业嘉宾并不算多，创投项目的洽谈桌在高峰时段还算热闹，而WIP项目的情况则不如前者。

除此之外，WIP对创作者来说还有一重额外的意义。在赵晋看来，WIP某种程度上可以理解为一个面向业内的“小型发布会”，让一些饱受业内期待的新人能有一个平台同步自己的创作成果。

另外，这也是很多独立影片难得的在影厅放映的机会，创作者也可以借此机会观察到观众的反应，或许可以对还未正式成片的作品作出一定程度的调整。杨骊珠就表示，“这次放映很多观众笑的点，和之前在内部放映的时候不一样，我猜测有可能是影院环境和用电脑投影的差异，这些宝贵的反馈也能进一步打开我的思路吧。”

总得来说，无论是创作者还是投资人，WIP都是将私下的合作摆到台面上来的重要平台。面对各方对WIP旺盛的需求，国内的各大电影节也需要为这个环节投入更多的注意力资源，让它不再仅仅是少数固定嘉宾参与的“边缘环节”，而是值得推荐的投资选项。

国内的创投流程已经熟稔到几乎很难有惊喜和创新的地步，而还在初级阶段的WIP，未来还有很长的发展之路要走。