【本文来自《撕番位的本质是什么？》评论区，标题为小编添加】

我的文章被小编看中，谢谢鼓励啊，

虽然每次被讨论次数都不多。

(资料图片仅供参考)

但没办法，我发现观网人员谈到中国文创一年年江河日下都非常痛恨，

但是具体讨论为什么，就都不愿意深入了，

就跟讨论国足一样，都知道现状很困难，但是说到为什么，又都不愿意说了。

其实主流的话，到现在每年还是能出一两部好戏的。比如人民的名义，山海情和人世间，觉醒年代。

但是这里主要讨论的是娱乐片市场，这一块其实还是大头，因为比较能赚钱。

我认为中国的消费领域的文创圈，应该尽量把现在打造明星的路线，一步步往类型片的方向去扭转。

有关部门也应该转变那种，一部文创作品必须适用于全年龄不同人群的管理思维，允许类型片在中国文创领域的开花。

走向类型片，培养类型片专业人才，这才是中国电影未来的重要发展方向。

吴京对中国电影最大的贡献，其实就是提升了类型片的品质。

他的战狼，是典型的军事动作片，流浪地球，是典型的硬科幻科幻片。吴京对这两部电影，都首先做到了尊重类型片的专业性的原则，也因此获得巨大成功。

类型片比现在围绕着明星去打造，去包装的各种广告片，番位片是有重大进步的。

因为类型片的重点不再是明星，而是“类型”，“类型”至少是故事内容，而且类型必须是专业的。

只有类型片市场被激活，中国的电影市场才会走向专业化。

最典型的不尊重类型片原则的大片，就是著名的献礼片《攀登者》。这部片子里影帝扎堆，但是我从没有看完，因为这部片子不尊重类型片的叙事原则。它本质上应该是一部冒险片，片子应该围绕着人与自然的搏斗这个主旋律展开，以此展现人的勇气。但是结果呢，在冒险片里却硬是加了大量的爱情戏，这点吴京一开始也是反对的，但他的意见不被接受，最终，《攀登者》变成了不伦不类的冒险片和爱情片的“拼盘片”，两边都占很大比例，两种元素没有很好的统一，最终就是不伦不类。

中国现在缺乏类型片的专业度。所以各大娱乐公司都围绕着打造明星的路子，去打造作品，作品都是要满足明星人设的。这也导致明星的分量非常重，剧情反而不重要。